Así como muchas tendencias en todas las ramas, el diseño en 2019 tiene una buena dosis de nostalgia y futurismo. Con influencias retro del brutalismo, el cubismo y el arte abstracto, se están reinventando algunos de los movimientos estéticos más agresivos y perturbadores del pasado para crear una visión audaz y colorida.
Asimetría
La asimetría no significa desequilibrio, simplemente ofrece otra perspectiva visual donde los elementos no tienen el mismo peso. El interés del espectador es guiado por el diseñador y algunas áreas son particularmente enfatizadas.
Este estilo gráfico representa una rebelión contra el rígido sistema de cuadricula que ha sido la norma durante décadas. Transmite una mayor sensación de movimiento y energía que asombra al espectador.
Collage
El collage es una técnica artística que se refiere a reunir fragmentos de imágenes de diversos entornos. Lo que surgió como una protesta modernista a principios del siglo XX, ahora ha entrado al ámbito digital. Combina partes de diferentes texturas, colores y fondos, personajes y objetos que, aparentemente, no tienen nada en común.
Degradados
Los degradados han evolucionado hasta el punto de usar múltiples tonos de colores para crear profundidad y una intensidad increíble. Le dan profundidad y textura a los diseños, a la vez que mantienen una sensación elegante. Parece que esta técnica de diseño tiene mucho que ofrecer.
Tipografía tridimensional
La tipografía tridimensional tiene una profundidad adicional y puede ser una gran opción de visualización. Si bien el 3D no se hace necesariamente para facilitar la lectura, es una divertida tendencia de diseño que vale la pena probar. Los personajes cobran vida, los edificios en miniatura nos invitan a entrar y las formas abstractas atraen nuestra imaginación. Lo maravilloso es que no hay una fuente incorrecta o correcta para emplear en el diseño 3D, y cada una ofrece posibilidades únicas en su implementación tridimensional.
Animaciones
Las animaciones son actualmente las estrellas del diseño gráfico, no solo permiten a los diseñadores explorar el movimiento, sino que también brindan a las marcas un medio complejo para expresar su personalidad y para explorar cómo los elementos en movimiento, aparentemente pequeños, pueden contribuir a la experiencia general de sus usuarios. Tienen la ventaja de que se pueden integrar en todos los medios.
Tipografía en movimiento
Quizá hayas visto algunos anuncios donde el texto rebotaba, se expandía o bailaba. Esto se llama tipografía en movimiento y probablemente lo verás mucho más este año. Esta técnica es excelente para captar la atención de los usuarios en línea porque agrega poder a un mensaje, lo que permite que sea más convincente y eficiente.
Naturaleza
En un intento por satisfacer nuestra preocupación con el medio ambiente, una vida y una alimentación saludables, los diseñadores han comenzado a utilizar ilustraciones inspiradas en la naturaleza. Esta tendencia de diseño gráfico utiliza gráficos botánicos y elementos estilizados.
Composición abierta
Después del dominio del orden estricto impuesto por las cajas y los marcos, los diseñadores están más dispuestos a usar composiciones más abiertas. Estos son diseños en los que sientes que ves solo una parte de la imagen, dejando al mismo tiempo que todo un mundo salga de la página. Estas composiciones abrazan el espacio en blanco y evitan una jerarquía clara. Los diseñadores pueden jugar fácilmente con los elementos visuales y mezclarlos en una composición literalmente infinita. Esta tendencia se logra fácilmente en el diseño web, pero es posible incluso en el diseño de impresión.
Las tendencias en diseño gráfico son una expresión de nuestra cultura, sociedad y desarrollos tecnológicos, por eso, si queremos estar al día, debemos estar atentos a todo lo que nos rodea, desde el cine hasta la moda.
